2022年出品的惊悚片《菜单》，马克梅罗德导演，拉尔夫·费因斯、安雅·泰勒-乔伊、尼可拉斯霍特等人主演。

一群老饕受邀至海岛上的知名餐厅霍桑用餐，随着一道道精心烹调的餐点上菜，宾客觉察主厨知悉他们的身份背景与见不得人的勾当，更被猝不及防的血腥场面吓得魂飞魄散。本来不在宾客名单上的玛格，三番两次被主厨找去深谈，她必须决定要成为主厨的一份子，又或者跟这群食客一样变成待宰的羔羊。

精雕细琢，顶级艺术

每道餐点的摆盘设计，精致到宛若博物馆的顶级艺术，配上主厨以沈稳语气诉说恐怖回忆，佐以字幕备注餐点，既高雅又充满诡异氛围。

不得不佩服本片的美术设计，整一个餐厅空间都充分运用，地板、桌子、人和宾客都成为摆盘的一份子，把美食拉高到一一个你难以想像的视觉层次，搭配拉尔夫·费因斯诡异到不行的笑容，观众也成为他口中的接受者，体验艺术既完美又崩坏的状态。

修理资产阶级与自以为是的老饕

主厨宛若《地狱厨房》的戈登拉姆齐，对宾客与员工极尽羞辱，员工无一例外全部服从，跟着他赴汤蹈火完成这场把人也入菜的顶级飨宴。而宾客则分为盲目吹捧与不懂装懂两类，唯一例外是安雅·泰勒-乔伊演的玛格，老早看出不对劲，死命提醒带他来的男伴，并勇敢质疑餐点。

照主厨的分法，在场的人有提供服务的付出者与享受服务的接受者，不论是谁都逃不过他的计划。当自杀、切指头等血腥场面上演，男宾客来一个限时躲猫猫，过程固然没有什么宾客团结一气、逃出生天的剧烈转折，最后被抓到的男宾居然还有特殊餐点奖励，让人忍不住笑出来。

食物背后的历史发展跟阶级脱不了干是。主厨选客的标准，不仅修理那些自以为是的美食评论家、说得一口好菜又盲目吹捧的人，资产阶级更是他要恶整的对象。

也许有观众会批评主厨挑客的逻辑，怎么好像一副恩将仇报、所有人欠他，可是他和玛格几次私下互动，显现他在艺术追求的执迷、一个人复仇之间，仍有不可错杀的坚持。

黑色幽默，令人玩味

《菜单》点出料理与艺术靠的不该是执迷，而是爱，而且真正能打动人心的不一定是曲高和寡的美食，庶民餐点更扎实接地。

有多少人真的懂艺术这？不停创作、迎合大众期待的艺术家，走到疲乏的阶段，还得应付观众／奥客／接受者一堆麻烦的要求，最后就是崩坏与毁灭的结局。

平常握有话语权的宾客，此番用餐跟主厨的权力互换，主厨引领一场涵盖料理、艺术与阶级的革命。贯穿全场的黑色幽默，狠狠打脸花钱就认为自己是老大的宾客，实际上一无所知，言语威胁满分，自救本事是零，唯一残存的价值是供人消遣，成为娱乐大秀。

故事看似挑起不同阶级的对立，又各打五十大板，可是玛格这一个角色形塑相当成功，不仅超越了二元对立，由她来挖掘主厨谜样的来历，抽丝剥茧找出自救的方法，说她是里面最有脑的不为过。

料理细致、演员抢眼

《菜单》料理绝顶细致、演员抢眼万分。我喜欢拉尔夫·费因斯演的主厨，讲话优雅又带点挖苦，随便一一个鼓掌就能把你吓到抖肩，跟安雅·泰勒-乔伊对戏火花十足。认真觉得有精灵气质的安雅，能在演过伏地魔的老戏骨面前拿出匹敌的气势很厉害。此外，沈浸在自己世界的尼可拉斯霍特也是一绝，其余的就让观众进去影院一探究竟吧！